Categorie Archief Cultuur

doorYves

Sergei (DAAD) Andreev in SMAK

In S.M.A.K. loopt de tentoonstelling “Plinth” van Sergei (DAAD) Andreev . Suprematisme. Dat is nieuw werk van hem over Kosmos en Virussen. Spuitbus met sjablonen. Inspiratie voor dit nieuw werk haalde hij van vuilnis op straten , van wat hij vond. Rest van ons afval en de hedendaagse grote problemen van onze menselijk activiteiten op de aarde en in ruimte, ruimtepuin. 
 
Suprematisme, ontdekt door de Russische kunstenaar Kazimir Malevich aan het begin van de 20e eeuw, is niet alleen een artistieke beweging, maar ook een filosofie die in staat is om de geheimen van het universum te doordringen.
Suprematisme is de zoektocht naar een universele manier om de wereld te harmoniseren door haar herschikking, de wens om de wetten van het universum tot uitdrukking te brengen in geometrische structuren. De ambivalente vorm krijgt een dominante betekenis, het weerspiegelt attributen van het universum zoals tijd, ruimte en beweging. Het vierkant fungeert als een《nulbegin》en een universeel hulpmiddel bij de kennis en praktische transformatie van de wereld.
De 3 componenten van het Suprematische systeem zijn: een rechte lijn, een vierkant ,als basis van alle andere vormen, en een metaalkleur, in dit geval fluorescerend.
Om de integriteit van de wereld te onthullen, moet je in het NIETS duiken. In het zwarte vierkant worden alle objectvormen teruggebracht tot nul, dit is niet het einde, maar het begin van een nieuwe beweging, een ingang naar een nieuwe ruimte.
Dit vormt een nieuwe esthetische visie van een utilitaire perfectie, die niet langer wordt geassocieerd met de menselijke ervaring, maar neerkomt op energiebesparing, op de logica van economisch denken. 
Het zwarte vierkant is een teken van energiebesparing dat de verspilling van de natuur tegengaat. Het concept van economie wordt gezien als een universeel principe, doordrenkt van rationalisme en opportuniteit.
DAAD maakt zijn werken ecologisch door gebruik te maken van afval. Zijn schilderijen worden gemaakt met behulp van technologisch afval, metaal en plastic die als graffiti sjablonen worden gebruikt.
De methode om de structuur van het universum in geometrische vormen uit te drukken is een oude, maar zeer relevante manier om de innerlijke wereld van de kunstenaar te harmoniseren, die een nieuwe digitale tijd binnengaat en de sluier van het zwarte vierkant doordringt.
De combinatie van veelkleurige en geometrische figuren van verschillende grootte vormt evenwichtige asymmetrische suprematistische composities die doordrongen zijn van interne beweging en die de micro- en macrokosmos van de kunstenaar zelf symboliseren.

Bezoek zijn website https://sergei-andreev.com/.

Sergei Andreev
doorYves

Nocturne MSK, GUM en SMAK

Vanaf 3 Jun 2021

Bezoek de eerste Europese overzichtstentoonstelling van Anna Bella Geiger , (°1933, Rio de Janeiro, Brazilië) één van de belangrijkste hedendaagse kunstenaars in Brazilië. Sinds de jaren 1950 ontwikkelt ze een eigen beeldtaal waarin een kritische doorlichting van de Braziliaanse geschiedenis en identiteit samengaat met de ontwikkeling van experimentele technieken.

anna-bella-geiger

De kunstenares is een pionier van de Braziliaanse videokunst en wordt gerekend tot de eerste generatie conceptuele kunstenaars in Zuid-Amerika. Deze tentoonstelling omspant ruim 50 jaar en biedt met ruim 170 werken en uitgebreid overzicht van haar veelzijdige oeuvre.

Vanaf de jaren ’50 bouwde ze langzaam een oeuvre uit waarin experiment en engagement centraal staan. Al vroeg evolueerde haar informeel abstracte werk naar een verkenning van andere media, zoals fotogravure, fotomontage en video. De toegenomen artistieke vrijheid zorgde voor een thematische verbreding met aandacht voor de sociale en politieke werkelijkheid in Brazilië. Een zekere cultivering van haar perifere positie, als lid van een migrantengezin, met aandacht voor de huiselijke sfeer, in de marge van de Westerse moderniteit, liet een persoonlijke en politieke bevraging van het begrip identiteit toe. Deze wierp feministische, postkoloniale en antropologische vragen op die vandaag nog niets aan belang hebben ingeboet.

In samenwerking met het Museu de Arte in São Paulo (MASP).

Bovendien zal ook ‘Blind Date Sculpture Exchange‘ te zien zijn, het resultaat van een beeldenuitwisseling tussen leerlingen, studenten en kunstenaars van BUSO Sint-Rafaël, BLANCO/NUCLEO en SLAC Academie Leuven.

De tentoonstelling ‘Correspondances’ van Ronny Delrue vormde de aanleiding voor dit nieuwe project met de leerlingen van de blinden en slechtziendenschool BUSO Sint-Rafaël in Gent.

Elke eerste donderdag van de maand houden MSK Gent, GUM en S.M.A.K. de deuren open tot 22:00